Je hebt een mooi filmpje gemaakt, One Minute AFW.
Om wat voor een reden was jij aanwezig tijdens Fashion Week?
Ik fotografeer op de FashionWeek als onafhankelijke fotograaf, waarbij ik het materiaal aan diverse engelse en amerikaanse mode blogs aanlevert. Daarnaast lever ik materiaal aan BeFashion, FashionAddict en Prestage. Ook zal deel van het materiaal voor de ontwerpers zijn.
Hoe lang fotografeer jij al?
Ik ben vanaf 2004 serieus met fotografie bezig. Destijds was ik het hoofd van een modellenbureau in Amsterdam en had een fotostudio in Zaandam, waar Pasarella ook geboren is.
Heb je hiervoor gestudeerd?
Ik heb tijdens de periode in Zaandam stage gelopen bij diverse fotografen en ben via de praktijk het vak ingerold. Mijn achtergrond is conceptuele communicatie en werken vanuit beeld en concept. Fotografie is dan een logisch gevolg. Zoeken naar beeld en emotie is geweldig.
Waarom fashion photography?
Ik denk dat mode één van de ultieme uitingen van creatie is. Het is de combinatie van de spotlight en de mogelijkheden waarom het mij erg aantrekt. Het heeft de mens, creatie en de natuur in zich, hetgeen mij zeer fascineert.
Kan je iets vertellen over je eigen studio?
Studio Pasarella 13/8 is opgezet vanuit mijn fotografie. Het is een project waarbinnen creatieven van verschillende disciplines samenkomen om te werken aan diverse projecten. Zowel vrij werk als voor commerciële opdrachten. Door deze samenwerking verbreed het de horizon van iedere specialisatie. Het moet worden gezien als dat je jouw eigen “eiland” deelt met elkaar. Bijvoorbeeld fotografie samen met schilderkunst en kledingontwerpen. Daarnaast organiseer ik met de studio een tweejaarlijkse ‘open studio expo’, waarbinnen kunstenaren hun laatste werk kunnen exposeren.
Is fotografie combineren met film een trend?
Fotografie en film hebben de laatste jaren een bijzondere plek ingenomen in het dagelijks leven. Mede ook door de explosie van het internet en multifunctionele telefoons. Snapshots en homevideo’s worden gemaakt met de telefoon. Het is voor de ‘pro’ des te lastig om jezelf te laten zien, door de hoeveelheid aan beelden die de wereld in worden geplaatst. Daarom is het belangrijk een unieke stijl te creëren of verrassend werk te maken. Het spelen met fotografie, dus stills in film (hoe oud deze techniek ook is) zien we zeker als een trend en mogelijkheid om jezelf te onderscheiden. Film zal in de toekomst steeds belangrijker worden. Denk aan de mogelijkheden van 3D. Maar ondanks dat blijft er niets mooier dan een stil moment, vastgelegd vanuit een visie en afgedrukt op papier.
Wat zijn je ambities? Door wie of wat laat je je inspireren?
Inspiratie haal ik uit alles om mij heen en het verrast me ook vaak. Het komt uit hoeken die je niet verwacht. Als ik kijk naar collega’s in het vak dan waardeer ik de nabewerkingen van Erwin Olaf zeer. Richard Avedon is een fotograaf waar ik me zelf in kan vinden. Zijn visie over beeld blijft nog steeds vernieuwd. Als ik terug in de tijd zou kunnen gaan, had ik graag bij hem stage gelopen.
Als alles mogelijk is, wat zou dan je “droom project” zijn?
Droomproject vind ik erg lastig. Er is nog zoveel te ontdekken in de fotografie. Ik zal niet ontkennen dat ik graag voor Karl Lagerfeld of John Galliano zal willen werken. Vooral het werk van Galliano is fenomenaal. Een paar jaar op pad voor National Geographic zal ik zeker niet afslaan.
Als ik echt alles mogelijk is zie ik al een grootse fashion shoot voor me op de maan, met de aarde op de achtergrond. Uiteraard zonder ruimtekleding. Grootse couture jurken die wild bewegen - dramatisch licht vanuit de rug van het model, waarbij ik vanuit een mobiele kraan erom heen beweeg. Misschien dat een sponsor dit leest. Zou echt onwijs ‘gaaf’ kunnen worden. Wie weet.
Quote of the month?
Durf met je werk terug te gaan in de tijd - zij hebben het al gedaan.
Pasarella.eu
fout in embed: media provider niet ondersteund
Beeld: bfr
Deel dit artikel
